| 1 | Auteur(s): ZIGUI KOLÉA PAULIN. N° de Page : 1-9 |
« MEU KOSSOU KIE NGNOU KEI OU LA GRANDE MISSION »
Résumé
Pas de résumé
| 2 | Auteur(s): MENSAH Magdalene. N° de Page : 10-23 |
Analyse littéraire des données sur le récit épique de Nana Yaa Asantewaa (textes oraux inédits des noms du clan Asona)
Résumé
Le récit épique de Nana Yaa Asantewaa, transmis par les textes oraux inédits des appellations du clan Asona, met en lumière le rôle emblématique de cette reine guerrière dans la résistance Asante contre la domination coloniale britannique en 1900. Cette étude littéraire explore les structures narratives, les procédés stylistiques et les fonctions sociales de ces textes oraux. À travers une analyse approfondie, elle met en évidence comment ces récits perpétuent la mémoire collective, exaltent les valeurs héroïques et assurent la transmission de l’histoire du peuple Asante. En s’appuyant sur des approches littéraires et ethnolinguistiques, cette étude révèle la richesse du patrimoine oral et son importance dans la construction identitaire des communautés concernées.
| 3 | Auteur(s): Désiré ANO BOADI. N° de Page : 24-33 |
Le roman africain francophone, un plurivers en tension : prospectivisme, hégémonisme et addictionnisme technologique
Résumé
Cette contribution explore les voies actuelles du roman africain francophone. Des paramètres novateurs induisent une évaluation des angles d’écriture et des perspectives de lecture. Des lignes de force spécifient une identité esthétique dominante, originale ou naissante. Les romanciers définissent des stratégies narratives, des thématiques innovantes, des formats énonciatifs, des options discursives hégémoniques, des paris inventifs avec un fort coefficient prospectiviste. La fiction est adossée aux avatars de l’Histoire marquée par la disjonction des intelligences et la ruine des évidences. Les postures lectorales et les figures auctoriales inédites informent un plurivers en tension et des enjeux idéologiques majeurs. Les écrivains inventent surtout l’Afrique du futur. La mise en fiction de l’Afrique de demain est logée en définitive dans l’enseigne du déni rituel des races dites supérieures. L’exercice s’applique sur la scène du texte selon une projection au cœur d’un espace-temps possibilisable. Les récits sont marqués par l’addiction technologique, l’inflation de la science-fiction, la montée de l’industrie numérique et les fulgurances de l’Intelligence Artificielle.
| 4 | Auteur(s): KANGA Konan Arsène. N° de Page : 34-44 |
L’ écriture décoloniale de Gauz : décrier la manipulation, vaincre par les symboles
Résumé
Sorti du silence pour traduire un fort sentiment de révolte face à la désuétude et à l’immense absence de l’Homme, Gauz se veut porte-parole et écrivain engagé. Assidu à l’histoire africaine et surtout déterminé à ouvrir les voies d’une prospective universelle, cet auteur ivoirien flûte des airs scripturaux en affinité avec l’intelligence décoloniale. L’autorité et la légitimité de cette option tiennent fondamentalement d’une réappropriation de la thématique de l’émancipation des peuples colonisés. L’écriture de Gauz opère d’évidence comme une transformation et une médiation pour mieux saisir les futurs de la décolonialité en contexte dans le rapport de quête de la liberté. Ces productions romanesques font de la couleur locale un tableau « n’zassa » aux lignes politiques, culturelles et révolutionnaires. Elles montrent en définitive que l’écriture romanesque africaine actuelle s’est approprié les traits de la dynamique décoloniale dans son expressivité et son esthétique, pour évaluer les dommages de la colonialité et requérir les suffrages d’une conscience africaine décoloniale en tension.
| 5 | Auteur(s): M’BRA Ahou Gisèle. N° de Page : 45-60 |
Scènes pratiques et stratégies dans les danses de la chorégraphie de Dobet Gnahoré
Résumé
Cet article a pour objet l’étude des éléments narratifs et pratiques qui surgissent avec les scènes prédicatives et les stratégies. Il s’inscrit dans le domaine de la sémiotique des cultures et des pratiques. Formulé autour du sujet « Scènes pratiques et stratégies dans les danses de la chorégraphie de Dobet Gnahoré », il problématise la question des pratiques signifiantes à partir de la pratique de danse, sur l’hypothèse que la chorégraphie signifie par la performance ainsi que la compétence et que la signification se manifeste par des stratégies. Il s’agit plus concrètement, dans le cas de la scène prédicative, de relever les programmes et contreprogrammes narratifs pour déboucher sur les stratégies, c’est-à-dire les techniques et plans élaborés par les sujets par le processus d’ajustement, d’accommodation et d’intégration pour obtenir les objets de leurs quêtes. Ce travail vise la construction du sens des danses à partir des niveaux de pertinence qui se déploient ici par les programmes narratifs, contres programmes narratifs et les stratégies. C’est donc à partir des éléments narratifs de la performance, de la manipulation, de la compétence et de la sanction, ainsi que les contres programmes narratifs et stratégies que le sens de ces danses de la chorégraphie de Dobet Gnahoré sera justifié entre la réjouissance, la consolation et la sacralité.
| 6 | Auteur(s): MELESS Eugue Sédrac Paul. N° de Page : 61-71 |
L’écopoétique dans Il faut beaucoup aimer les hommes de Marie Darrieussecq
Résumé
Pour ne pas être en marge du débat sur les enjeux de l’écologie, la critique littéraire a inventé, dans le monde anglo-saxon, l’écocritique, une discipline ayant pour objet l’étude des rapports entre l’Homme et la nature sauvage. Ne pouvant pas s’exporter dans sa version originelle en Europe singulièrement en France, l’écocritique a porté sur les fonts baptismaux l’écopoétique qui brasse la littérature et l’environnement humain et non humain. Il faut beaucoup aimer les hommes de Marie Darrieussecq a les caractéristiques d’une œuvre écopoétique. Son auteure se définit une trajectoire écologique qui dévoile sa prise de position en faveur de la protection de l’environnement. Elle mobilise, à cet effet, un arsenal langagier qui vise à démontrer que l’être humain s’épanouit dans un milieu à la fois naturel et artificiel. En fin de compte, son écriture prend la forme d’une mise en garde de l’humanité contre les dangers de la destruction de l’écosystème.
| 7 | Auteur(s): KROUWA Jean de Dieu. N° de Page : 72-88 |
Poésie orale féminine et poésie féminine : deux visions antithétiques des productions de femmes
Résumé
Cet article analyse la distinction entre la poésie écrite par les femmes et la poésie orale féminine, en mettant en lumière deux visions opposées de la création littéraire féminine. Il montre que les poèmes écrits par les femmes ne se distinguent pas fondamentalement de ceux produits par les hommes, tant sur le plan formel que thématique. En revanche, la poésie orale féminine, profondément enracinée dans la tradition et les structures communautaires, se caractérise par une orientation sociale et collective. Elle dépasse les problématiques propres aux femmes pour aborder des réalités plus larges de la société. L’étude souligne ainsi la spécificité de la parole poétique féminine dans les contextes oraux traditionnels, en la différenciant de la poésie écrite féminine, davantage marquée par une visée féministe.
| 8 | Auteur(s): OUATTARA Badrissa. N° de Page : 89-102 |
Les modalités d’ancrage du conte traditionnel oral dans la chanson ivoirienne : l’exemple du Zouglou et de l’Ahossi
Résumé
La présente contribution examine les lieux de rencontre entre la chanson et le conte. Des structures énonciatives spécifiques donnent forme à la chanson ivoirienne et soutiennent, en effet, une proximité apparente avec le conte traditionnel oral. Cette adjonction se déploie principalement sous le prisme spécifique du métalangage, de la connotation axiologique et affective. Par le canal de l’isotopie et des figures de rhétorique, la chanson ivoirienne charrie des thèmes emblématiques du conte africain duquel émane une identité esthétique fondée sur une organisation rythmique singulière, le recours aux stéréotypes sociaux et aux images. Cette démarche énonciative permet une parfaite réactivité entre le chansonnier et le public.
| 9 | Auteur(s): FANRAMAN Kinalè Aude. N° de Page : 103-116 |
La fragmentation auctoriale dans Capitale de la douleur de Paul Éluard
Résumé
La notion d’auctorialité demeure une préoccupation majeure dans la création et l’interprétation de toute œuvre littéraire. La présente réflexion, orientée vers l’exercice de la création poétique du surréaliste Paul Éluard dans son recueil Capitale de la douleur, nourrit l’objectif de comprendre avec plus de mobilité le lien entre le poète surréaliste et le lecteur, en partant de la création à la réception. Grâce à l’intervention de la stylistique structurale et de la sémiostylistique, axées sur la réceptivité du discours poétique, il en ressort que la poésie éluardienne est d’une contemporanéité avec un renouvellement formel et une complexité d’images. Dans cette perspective, la voix auctoriale, partagée entre l’autobiographie et la polyphonie, implique pleinement le lecteur qui se retrouve avec plusieurs identités.
| 10 | Auteur(s): DADIÉ Bessou Jérémie, IRIÉ BI Gohy Mathias. N° de Page : 117-129 |
Discours mésavenants : le retranchement et la surenchère syntaxiques comme une esthétique et une force linguistique dans la littérature post-moderne
Résumé
Le discours mésavenant dans le texte littéraire se présente comme un retranchement ou une surenchère syntaxique qui crée le manque ou le trop-plein linguistique. Cette subversion grammaticale permet de pousser les libertés langagières à leur summum pour dégager, en réalité, une force discursive dans le but de s’interroger sur la valeur esthétique et linguistique de ce type de distorsion. Finalement, on se rend compte que le discours mésavenant par suppression d’éléments grammaticaux ou par renforcement de la charge linguistique est une dynamique esthétique et linguistique qui permet de porter le langage et la langue dans des libertés conscientes qui respectent les exigences d’une littérature postmoderne, au-dessus de la norme.
| 11 | Auteur(s): DIDÉ Kamondan Vincent. N° de Page : 130-143 |
Le mythe baoulé Sika : symbolique et expressivité
Résumé
La course effrénée à l’argent et la cupidité motivées par le pouvoir de ce numéraire est un phénomène qui prend de l’ampleur avec des impacts généralement négatifs. Ce récit est à dessein d’instruire sur l’éthos de ce bien et d’éveiller la conscience des Hommes pour plus de réalisme. Il est étiologique, satirique et moraliste, par le truchement de la forme du récit et des actions des personnages tels Dieu, son épouse, SIKA et les femmes terrestres. Ce mythe est une occasion pour faire changer de paradigme en cernant le mystère de l’argent. Accoudée à l’ethnolinguistique, à la mythocritique, au symbolisme et à la sociocritique, l’étude exhume la force mythologique du récit, la symbolique de l’argent, la particularité expressive du récit et subséquemment l’imaginaire baouléen relativement au rapport homme/ argent.
| 12 | Auteur(s): ISSAN Degbeh. N° de Page : 144-153 |
Étude de contes africains iconoclastes : cas de la fille rebelle au mariage de KOFFI Kouadio Blomé
Résumé
Les contes de la fille difficile sont un classique de la littérature des contes africains. Leur objet étant la mise en garde des jeunes filles sur les dangers des alliances matrimoniales contractées en dehors du cadre normatif communautaire. Le récit étudié opère, à travers le destin atypique du personnage, une subversion dans les finalités idéologiques de ce type de trame narrative. Il pose des actions remarquables et prométhéennes ouvrant des horizons nouveaux dans la grille de lecture du genre littéraire oral. Elle montre que le conte en tant que produit de la société n'échappe pas aux forces centrifuges et centripètes qui la parcourent. Aussi, les personnages sont porteurs d’un nouveau discours social qui interroge la société. La marginalité n’étant plus comprise comme porteuse de menaces, mais comme objet de renouvellement positif à travers l’altérité. La confrontation à de nouveaux défis faisant un pied de nez au traditionnel pouvoir patriarcal cesse de constituer une anti-valeur. Elle intègre des préoccupations nouvelles liées à la modernité avec son lot de mixité sociale, d’échanges qui abolissent les anciennes frontières construites essentiellement sur l’identité et la conservation des valeurs héritées des Ancinnes générations.
| 13 | Auteur(s): SANOGO Kagnon Brahima. N° de Page : 154-170 |
Chaos narratif et identités plurielles dans En attendant le vote des bêtes sauvages d’Ahmadou Kourouma
Résumé
Cet article analyse la dynamique de la notion de « désordre narratif » dans En attendant le vote des bêtes sauvages, roman de l’écrivain ivoirien Ahmadou Kourouma, pour monter que la désorganisation apparente de ce texte est consécutive à la logique d’une poétique bien réfléchie : celle d’un « ordre du désordre ». Partant, loin d’être une simple pratique engendrant la rupture, ce chaos est appréhendé telle une stratégie d’écriture qui traduit la complexité du réel africain postcolonial et la fragmentation des identités. Ainsi, à partir des théories du chaos narratif (Ricardou, McHale) et les approches postcoloniales d’Homi Bhabha, Édouard Glissant et Achille Mbembé, ce travail montre l’articulation harmonieuse du désordre formel et la quête de sens collectif. La polyphonie, l’hybridation des genres, des discours, des langues, la circularité et l’oralité y sont perçues telles des formes d’une narration non linéaire, enracinées dans les logiques culturelles africaines. Ce faisant, l’auteur inscrit son œuvre dans une esthétique du chaos créateur, où l’instabilité du récit devient le vecteur d’une recomposition identitaire de l’Afrique postcoloniale.
| 14 | Auteur(s): BAIKORO Soiliho. N° de Page : 171-184 |
Du dogmatisme au pragmatisme : une poétique de la transversalité et des paradoxes chez Mallarmé
Résumé
La désuétude de la poésie dans ce siècle nous amène à réfléchir, à relire afin de puiser dans ce creuset des enseignements utiles à l’homme, à la société. Depuis des millénaires, l’homme connait constamment un écartèlement entre dogmatisme et pragmatisme. Mallarmé en a fait son thème phare. Ce qui ressemble à la fois à un jeu de paradoxes et aussi d’intrication. Cet article consiste à mettre en évidence l’école doctrinale de la poétique de Mallarmé d’une part et d’autre part ses performances esthético-linguistiques. La visée est d’établir l’enchevêtrement entre son dogme et son pragmatisme pour une poésie utile au monde, à l’homme. Le poète porte une quête de performance linguistique et une volonté de proposer la spiritualité à travers des thématiques transversales à l’homme et aux différentes époques. La sociocritique, la psychocritique et le système figurés sont des outils qui aident à mieux saisir sa poétique des paradoxes et de la transversalité.
| 15 | Auteur(s): N’da Koffi Anderson KONAN, Guy KAUL. N° de Page : 185-197 |
Apports de la communication sociale aux politiques sécuritaires : enjeux pour le bienêtre des ouvriers du projet routier Zuenoula-Vavoua
Résumé
La construction de routes est un axe essentiel pour le développement économique et social. Elle participe de façon directe aux développements des territoires, des infrastructures routières, et aux besoins croissants de mobilité. Cependant, elle présente des défis sanitaires et sécuritaires importants pour les ouvriers, les entreprises et l’avancement des travaux. L’intervention humaine sur les projets routiers nécessite un regard attentif au vu des risques d’accidents et de maladies (chutes de hauteur, intoxication, troubles musculosquelettiques, etc.). La nécessité pour un environnement de travail sans danger demande le renforcement des politiques sécuritaires. Le présent article vise à redynamiser les politiques sécuritaires par la communication sociale pour protéger la santé et la sécurité des ouvriers et promouvoir un cadre de travail sûr. La problématique posée est : Pourquoi impliquer la communication sociale aux politiques de sécurité sur les chantiers routiers ? L’hypothèse soulevée souligne que la communication sociale est une approche améliorative des politiques sécuritaires pour la protection de la santé et de la sécurité, et la promotion d’un cadre de travail sûr. L’étude se fonde sur les théories : la théorie du socio-constructivisme de Vygotsky, la théorie de la communication interculturelle de Geert Hofstede, et la théorie de l’engagement social de William Kahn. La démarche méthodologique de cette étude comprend : l’approche quantitative. En outre, l’outil de collectes de données le questionnaire ouvert.
| 16 | Auteur(s): ANDOU Weinpanga Aboudoulaye, SIRO Essobiyou, PEWISSI Ataféï. N° de Page : 198-211 |
Article de réflexion et article d’exploration du corpus dans les contextes africains et hispaniques
Résumé
Cette étude vise à rappeler la méthode de collecte et de traitement de données dans la rédaction d’un article scientifique. Dans la conduite de la recherche des jeunes chercheurs, il est important pour eux de savoir mettre en œuvre les techniques de l’exploration des études déjà réalisées, réflexion libre sans corpus, et celles d’exploitation d’un corpus pour le compte d’un article. Elle rappelle quelques pratiques en lien avec chaque type d’article désigné pour la circonstance. En s’appuyant sur la recherche documentaire, l’étude a prouvé que l’article de réflexion est bien exigeant et demande la confrontation des résultats acquis, la synthèse et la construction d’une nouvelle thèse. Par contre l’article axé sur le corpus demande des démonstrations pour faire effet de vérité par rapport à la problématique du sujet.
| 17 | Auteur(s): M’BRA Francis Arnaud. N° de Page : 212-223 |
Shell-shocked British soldiers: war policy, neurosis and recovery in Pat Barker’s The regeneration trilogy
Résumé
Cet article est à la croisée de la littérature et de la médicine. Il analyse de manière critique, à la lumière des théories du traumatisme de Cathy Caruth et du rêve de Freud, les effets psychologiques de la guerre sur les pensionnaires Britanniques de l’hôpital de guerre de Craiglockhart, traumatisés par les bombardements, et traités de la dépression nerveuse et du trouble mental pendant la première guerre mondiale. L’œuvre fictionnelle de Pat Barker s’appuie sur l’approche holistique du traumatisme du neurologiste, anthropologue et psychanalyste Britannique, William Halse Rivers, et sur son expertise diagnostic pour offrir un traitement curatif à ses patients. En tissant les récits des expériences traumatiques des maladies mentales en tant de guerre, une comprehension des histoires des vécus des patients, observé à travers le complexe d’œdipe, est offerte aux lecteurs pour revisiter et relater leurs souvenirs indélébiles. Le present article, investie donc dans le roman « Regeneration Trilogy » de Pat Barker, les approches thérapeutiques appliquées aux patients pour surmonter leurs pertes de la mémoire et régénérer leurs névroses de guerre. Enfin, cet article analyse aussi de façon éthique la politique de guerre Britannique telle que dénoncée par la déclaration de Siegfried Sassoon qui s’insurge contre les erreurs et l’hypocrisie du gouvernement Britanniques.
| 18 | Auteur(s): Kouamé Anzoumana ISSA. N° de Page : 224-241 |
Strategies of politeness in conflicts resolution in Ola Rotimi’s The gods are not to blame
Résumé
Cette recherche explore la politesse en tant qu’une stratégie linguistique essentielle visant à prévenir les conflits potentiels entre interlocuteurs. Par le biais d’une analyse qualitative et contextuelle, elle étudie la manière dont la politesse est représentée et son rôle dans la résolution de conflits au sein de la pièce théâtrale d’Ola Rotimi intitulée The Gods Are Not to Blame. Les résultats mettent en évidence l’efficacité de la politesse linguistique pour anticiper et atténuer les tensions entre locuteur et interlocuteur lors des interactions. Par ailleurs, cette étude met en exergue le fait que la politesse constitue un pilier fondamental des normes socioculturelles Yoruba et plus largement Africaines dont l’objectif principal est la promotion de la cohésion sociale.
| 19 | Auteur(s): SILUE Nannougou. N° de Page : 242-251 |
War Without Weapons: Polemology, Satire, and Post-Imperial Identity in Daphne du Maurier’s Rule Britannia (1972)
Résumé
Dans Rule Britannia (1972), Daphne du Maurier imagine une Grande-Bretagne en guerre sans armes. L’invasion ne s’impose pas par la force, mais à travers les discours, les barricades et les habitudes d’obéissance. Le conflit se déplace ainsi du champ de bataille vers les espaces du language, du rituel et de la mémoire. Cette étude lit ce roman comme une polémologie du quotidien, où la souveraineté se désagrège dans les gestes domestiques, les conversations familières et les signes ordinaires du pouvoir. La Cornouaille devient le lieu où l’autorité impériale se défait dans la parodie. Les répliques de Mad, la candeur morale des enfants et l’ironie résignée d’Emma révèlent la souveraineté comme une simple performance. En même temps, la satire que du Maurier adresse à « l’alliance » anglo-américaine transforme l’angoisse post-impériale en comédie politique, exposant une dépendance déguisée en consentement. Mise en perspective avec les œuvres de George Orwel (Nineteen Eighty-Four, 1949), William Golding (Lord of the Flies, 1954), and Pat Barker (Regeneration 1991), Rule Britannia s’inscrit dans une tradition littéraire qui situe les ruines de l’empire au cœur de la vie ordinaire. S’appuyant sur la mélancolie postcoloniale de Paul Gilroy et la plasticité destructive de Cathérien Malabou, l’article montre que l’ironie devient, chez du Maurier, la plus fine des armes de résistance et de survie.